专注素描“过程教学”
艺术设计学院周小娟
人们习惯于“成王败寇”的评价历史人物，一般把结果看得比过程重要。素描课程教学也在这种习惯中被“急功近利”，不愿沉下心来研究，而是飘散着那么一丝浮躁，殊不知“万丈高楼平地起”。如果认真审视，你会发现素描更需要的是过程。组织素描“过程教学”，专攻思维创意，表达思维与设计的关系，阐述并解读艺术与设计的联系。
专注于发散思维训练，培养学生的创造力和审美能力，调动学生捕捉生活中新鲜、新奇感，热爱生活。赋予一颗敏感的心，彰显自我个性，挖掘艺术的创造精神，
课程中注重思维的创作过程——灵活性、新颖性，用形象表达的火花去诠释现代思维，不以结果为目的。
一．专注课程结构
教学过程不只是拘泥于素描课作堂，而是每个学生都要学会说，能说，作为一个独立体存在，思想中理性与感性的全面迸发，实践中进行综合表现。
二．动态主题，独立创作
视觉传达是先以文字理性概念的方式记载下来，经过草图直观地展现。学生在创作过程中脑、眼、手综合能力并举，通过草图的构思完善，联想、扩展、删减及寻求新的变化，完成思维创作设计的整个过程。
三．分组讨论，团队合作
“讨论、争辩、辩论”体现艺术与设计的“求异性”，相互探索的过程激发个体思维的新灵感，带动整个创作过程的良性思维过程。
四．专注学习
教学整个过程相对开放，几乎都是在启发与互动中完成，课堂学习只是教学的一小部分，大量参考资料的收集，图书馆的借阅，课后独立创作。
1. 教师提出主题，学生讨论，完善个人计划和实施方案；
2. 实践过程中分组讨论，教师参与，提出质疑，引导并激活学生进一步的创造力、想象力。学生表达自己的思想，同一问题的讨论、争论、辩论，单一认识多元化，拓展思维。
3. 记录自己的学习过程，图形，文字，草图。或执迷不悟、或灵光一现、或矛盾痛苦，重要的是这个思索的过程。
五．学习结果的多样性
破除习惯性思维模式，变被动学习为主动学习，学习中没有定式的答案，学生要去寻找自己的“答案”。
“不视存在为合理，不视规则为真理”，从习惯唯一到怎么都行。真正做到解放思想，激发学生创造思维个性发展的需求。
